【侨报纽约讯】《黑神话：悟空》全球音乐会纽约站演出前夕，一场面向纽约玩家与音乐爱好者的线下音乐分享会暨粉丝见面会于10日晚在纽约举行。活动由游戏科学、保利演艺、THE BLANC与青松PINEASE等合作呈现。《黑神话：悟空》全球音乐会主创及演职团队来到现场，与美国玩家面对面交流，分享游戏音乐创作与全球巡演背后的故事。

本次活动以免费公益形式向公众开放，吸引了众多大纽约地区的《黑神话：悟空》玩家、音乐爱好者和喜欢中国文化的人士。分享会围绕游戏音乐的创作理念、中国传统音乐元素与西方交响乐的融合，以及全球音乐会从游戏原声走向现场舞台的创作过程展开，并设置主创对谈、音乐家现场展示及观众问答等多个环节。

活动现场，《黑神话：悟空》声音负责人、8082工作室创始人李佳骐，以及保利演艺音乐总监、《黑神话：悟空》全球音乐会音乐总监金帆等主创及演职人员，与纽约观众分享了音乐制作和全球巡演中的幕后经历。从为何将游戏音乐带到线下音乐厅，到不同曲目在舞台上的重新编排，再到中国传统音乐与现代交响乐之间的融合，主创团队从创作者角度讲述了许多玩家在游戏之外鲜少接触到的幕后故事。

现场音乐家也携乐器登台，通过介绍与演奏，让观众近距离感受《黑神话：悟空》音乐中的传统中国声音。游戏中的民族音乐元素如何被重新组织、如何与交响乐团配合，以及传统乐器在大型音乐会现场如何保留自身独特的音色与表现力，也成为当天交流的重要话题。

值得一提的是，活动的观众问答环节气氛格外热烈。不少资深玩家和“硬核玩家”围绕游戏音乐创作提出了大量专业且颇具深度的问题，话题从具体曲目的创作思路、游戏场景与音乐之间的关系，一直延伸至民族音乐与西方交响体系的融合、传统音乐素材的当代表达，以及游戏音乐从数字媒介走向全球音乐厅后所面临的重新编排与舞台呈现。

部分玩家还从游戏中的具体音乐细节出发，与主创团队探讨声音设计和创作选择背后的考量。主创团队逐一回应，并分享创作及巡演过程中鲜为人知的细节。现场提问踊跃，原定的互动时间几乎被“问满”，不少玩家继续追问、与主创深入交流，也展现出海外《黑神话：悟空》玩家对作品音乐及其文化内涵的高度关注。

《黑神话：悟空》以中国古典名著《西游记》及中国传统文化为重要创作背景，其音乐广泛吸收民族音乐、地方传统音乐及中国声音元素，并通过现代交响乐与游戏音乐语言进行重新表达。随着作品及全球音乐会走向海外，其音乐也成为国际观众感受当代中国文化创作的一扇窗口。

合作方青松PINEASE是注册于纽约的非营利组织，长期推动中美文化交流，并关注中国优秀文化与文艺作品的海外传播。青松表示，希望通过更多线下文化项目，为中国创作者与海外观众搭建交流平台，让更多具有当代表达的优秀中国文化 IP 与代表人物走向国际舞台。

本次线下音乐分享会与《黑神话：悟空》全球音乐会纽约站为两场独立活动。7月12日晚，《黑神话：悟空》全球音乐会纽约站在卡内基音乐厅盛大举行，以现场音乐的形式向纽约观众呈现游戏世界中的“中国声音”。

分享会现场。（主办方提供）