当下，全球文旅产业日益同质化，无数目的地沦为社交媒体上的三秒打卡点，网红滤镜下的美学复制、同质化的出片场景、被算法绑架的旅行轨迹... ... 文旅的核心价值正被稀释成一场视觉的通货膨胀。在这个看似无解的行业困局中，策划人朱晓冉，却以破次元及多元叙事手法，连接虚拟与现实、传统与潮酷，将文旅演变为一场关于空间赋能、身份共建与文化可持续的深层实验。

文旅的核心不在于创造更多拍照点，而在于构建可沉浸、可共生、可延展的意义系统。这不仅是物理空间的升级，更是一种生态系统的重构，它需要突破传统景区边界，将数字体验、文化符号与人的情感需求编织成持续对话的场域。年轻一代在这个场域当中不能是旁观者，而是通过沉浸式参与、身份共创与情感赋值，成为文旅叙事的共建者。

图：山谷的意志-南山电子音乐节活动 秀场版块

朱晓冉对此有着跨维度的洞察。在她曾主导的非遗手造展示体验中心及元剧场系列跨次元项目中，非遗不再是静默的展品，而是转化为可感知、可交互、可再创的文化介质。通过手作工坊与沉浸式戏剧演出，她让参与者在互动中成为叙事共建者，在虚实交融中推动传统进入当下语境。她认为：“文旅空间的赋能，关键在于打破观看与进入的边界，跨越物理与数字的次元。唯有让文化在虚实之间自由流动，才能真正生长于当代生活。”

媒介学者马歇尔·麦克卢汉曾言：“媒介是人的延伸。” 而在数字原住民时代，次元是体验的延伸。面对Z世代，文旅策划已进入跨次元对话新阶段。朱晓冉凭借其本土公共管理经验与国际化商业视野，在项目中展现出独特的虚实穿透力，她擅于构建多维叙事场景，呼应年轻人既在现场，也在链路的复合体验期待。

图：山谷的意志-南山电子音乐节活动现场

以山谷的意志-南山电子音乐节为例，该项目将东方山水意境与西方电子音乐进行基因重组，构筑出一个贯通感官与想象的超现场。这并非形式拼接，而是基于本土自然美学与全球青年文化符号的深度串联，实现了一场 次元折叠式场景再造。活动中融入虚拟偶像互动、AR场景漫游，并邀请头部虚拟艺人进行全息演出。该项目目前已纳入国内外多个城市的文旅合作计划，预计来年将登陆纽约，展开跨文化巡展。

朱晓冉强调：“未来的文旅高地，必须在深植文化根脉的同时，掌握跨次元叙事语法。我们不应再居高临下地输出内容，而应俯身进入年轻人的语境，激发他们的共创欲与表达能量，文旅需要的不只是新观众，更是新的关系与活力。”她指出，真正的文旅策划，早已超越空间运营本身，它是一场关于身份重构、媒介融合与商业模式创新的跨次元实验，这既是时代挑战，更是不可逆的新商业机遇。

朱晓冉，出生于1983年，文旅策划人、跨次元叙事实践者，硕士毕业于美国密苏里州立大学（Missouri State University）。朱晓冉拥有近二十年公共管理、品牌传播与文旅策划复合经验，曾主导企业文化建设、品牌升级与大型活动策划，擅长将本土文化基因与国际表达语言相结合，持续推动非遗、地方文化与青年潮流跨次元融合。

（文：邹奕琛）