在快节奏的生活环境中，智能手机的普遍应用，“竖屏”阅读、“碎片”浏览模式越来越收到欢迎。根据网络检索关键词“竖屏短剧”的定义：是一种主要在抖音、快手等短视频平台（或小程序）以及一些专业的音响平台上播放的微型网络连续剧，特点是竖屏格式 (16:9或9:16的手机全屏比例)、剧集短 (每集几分钟，总时长短)，节奏快、剧情强反差。在抖音、快手、B站、腾讯视频，以及北美的 YouTube、Snapchat、Instagram上，竖屏短剧的数量也是跳跃性不断增长的。据业内统计，仅北美地区，每个月就有超过 20 个短剧制作组在同时开机。

竖屏短剧的质量，包括剧本质量、演员质量、场地质量、制作质量相差巨大。新泽西华裔创作者如何用“科研逻辑 + 电影摄影”跨界打造 390 万观看的电影级短剧？他们联合制作的《His Princess from Nowhere》上线首周直接冲到 390 万观看、半月累计 540 万热度，不仅挤进平台热榜，而被平台发布到Instagam等的预热片段更是达到20万的观看量。也让作品背后两位制作人推上热搜。

礼琅帛（Lee C. Zhang）摄影指导也是专业摄影师，英国电影工会纽约地区成员：我一直从事电影与纪录片拍摄，从学生时期执导的《对决》（The Duel）开始，一直专注于视觉叙事。多年与国家地理、Sea Shepherd、Discovery、Vogue 合作的经验，让我对真实光线、环境影像有强烈的敏感度。短剧虽然是新媒体，但完全可以承载电影语言。我们不希望做轻量型内容，而是把竖屏视为一个新的叙事容器。我只是把做电影时的经验完整带了进来。

凌嘉伟博士（Dr. Kah-Wai Lin）担任联合制片人：科研背景让我习惯以严谨方式处理影像创作。每一个构图我都会像做实验一样推敲。最初我并不看好短剧，因为它的节奏和传统影视不同。我偏爱纪录片的深度与思考性，对短剧的印象是偏向情绪性的快节奏内容。但礼琅帛告诉我，他和导演希望在有限条件下尝试创立一种属于竖屏的新美学，这让我意识到这部作品带有实验性质，因此决定加入。短剧更新太快，追潮流反而容易被下一波浪潮淹没。所以我更感兴趣的是：“能不能做一部值得被记住的竖屏作品？”

短剧对华裔创作者来说，是一个能够快速试炼视觉语言的舞台，周期短，却能让大家很直接地看到彼此的表达。在北美，大部分从事影像工作的华裔过去常被认为更擅长技术，如今，越来越多的专业的电影工作者节加入短剧这个领域，这是一个很好的试炼场。华裔影像人在海外的发展空间其实比想象中更广，我们希望能够用自己的作品告诉观众，华裔团队在新媒体环境中同样可以坚持美学，并且创作出真正有质感的内容。

在这样一个不断提速的影像环境中，两位来自新泽西的华裔创作者用一部扎实而克制的竖屏作品证明：电影级美学并不只属于大银幕，它同样可以在短剧格式中成立，也能够找到属于自己的气质。一部“电影级”竖屏短剧对审美的坚持，对工艺的尊重，以及在内容高速更迭的时代依然愿意认真创作的态度，都让人看见华裔影像人在国际叙事中的另一种可能。

《His Princess from Nowhere》目前已在 DramaWave 与 Flareflow 全剧上线。更多信息请移步作品的社交媒体和官方网站。了解详细信息请登陆https://li.productions/hpfn